
How Metroid’s Music Methodically Drives You MAD
Audio Summary
AI Summary
La bande originale de Metroid (NES, 1986) est analysée, en commençant par un clip de 6 secondes au début du jeu. Cet extrait présente une harmonie riche et sert de faux sentiment de sécurité avant une descente progressive dans un univers musical plus chaotique. La progression d'accords de cet intro est détaillée : Mi bémol majeur 7, puis un accord complexe sur Si bémol, suivi de Do sus, La sus, et une résolution en Ré majeur.
Le thème de Brinstar est ensuite examiné. Il débute de manière héroïque sur un accord de Sol majeur, puis module d'une tierce mineure vers Si bémol. Le mouvement mélodique caractéristique monte d'un demi-ton, créant une neuvième sur l'accord de Si bémol et formant ainsi des quintes empilées, un son très apprécié pour sa qualité unique comparé aux quartes empilées plus courantes.
L'analyse se poursuit avec la section suivante de Brinstar, utilisant des sons "sus" et une progression cinq-un en Si bémol avec une septième à la basse, évoquant une ambiance baroque. Des modulations rapides, comme de Sol majeur à La bémol majeur, illustrent la richesse harmonique.
Le contraste avec l'antre de Kraid est marqué. Ce thème perd la détermination mélodique de Brinstar, devenant moins mélodique et plus dissonant, reflétant l'intention du compositeur Hirokazu Tanaka d'éviter les mélodies trop accrocheuses et de traduire la désorientation du jeu sans carte.
Le voyage se poursuit vers Norfair, où une dissonance extrême est créée par un écart d'un demi-ton entre les voix aiguës et graves. Une brève section consonante avec des quintes empilées et un accord de do majeur sixte offre un répit avant un retour à la désorientation.
L'antre de Ridley utilise une gamme par tons, dont il n'existe que deux variantes, pour un effet totalement dissonant. Puis, le thème de Tourian emploie une gamme diminuée, accentuant encore la folie harmonique. Des similarités avec des motifs de Koji Kondo dans Super Mario sont notées, notamment une mélodie basse identique à l'ouverture de Tourian et l'usage de tierces rappelant Ridley's Lair.
Cette descente culmine avec le thème du boss final, Mother Brain, représentant le fond de l'abîme et le chaos pur. Le jeu entier est présenté comme un voyage d'une harmonie initiale magnifique vers une folie croissante. La vidéo se conclut sur l'idée que la récompense et un espoir surviennent après cette épreuve, promettant une analyse de cette conclusion dans une prochaine vidéo.