I'm not doing so great.

Le narrateur commence par expliquer son absence, due à l'achat d'une nouvelle maison et à la transformation d'une pièce en studio, un projet qui s'est avéré être un gouffre financier. Après quatre mois sans publier, il admet être un peu rouillé. Le studio est presque terminé, mais des retards sont dus aux tarifs douaniers qui l'ont empêché d'acquérir l'équipement, le bureau et les pédales souhaités. Il travaille actuellement sur cinq jeux, ce qui consomme une grande partie de son énergie mentale. Le déménagement a également pris beaucoup de temps. Il exprime une relation compliquée avec YouTube, en particulier avec la prévalence du drame, des réactions et du contenu sponsorisé, ne sachant plus où il se situe dans cet environnement. Des problèmes familiaux contribuent également à son mal-être général. L'un des jeux sur lesquels il travaille est un simulateur de contrôle du trafic aérien. Il a trouvé la création musicale intéressante, explorant différentes facettes de sa créativité. Cependant, lors d'un segment récent, il s'est retrouvé bloqué. Sa thérapeute lui a fait réaliser qu'il est difficile de créer de la musique joyeuse quand on n'est pas soi-même heureux. Heureusement, cette partie du jeu est terminée et il passe à des projets plus adaptés à son état d'esprit. Il présente ensuite de nouveaux équipements : un Enigma de Hologram Electronics, dont il ne connaît pas l'usage exact, mais qui "fait du bruit" avec du métal ; des pièces de pirate et des fidget spinners qu'il s'est offerts ; et un Cosmos, un looper delay granulaire, également de Hologram Electronics. Il reconnaît l'ironie de se plaindre des parrainages sur YouTube alors qu'il reçoit lui-même des produits. Il mentionne d'autres acquisitions récentes : un Moog Sub37, qu'il trouve excellent ; un Plasma Pedal de Game Changer Audio ; un Giga Delay de Boss ; des pédales Poly et Mess and Press ; un nouveau field recorder Zoom F8N Pro à huit canaux ; un processeur d'effets pour guitare GP200 ; un synthétiseur Terrain de Conductive Labs ; et une Harana Harro, une guitare folklorique mexicaine à 10 cordes du Yucatan, qu'il utilise beaucoup pour un jeu dont il ne peut pas encore parler. Il décrit son nouvel espace : une bibliothèque, un coin whisky, un coin café en désordre, un réfrigérateur qui sert de rangement, un canapé et un espace de détente. Il dispose même de toilettes privées et d'une douche remplie de caisses de guitare. Sa chienne, Callie, son "stagiaire de studio", a des lits dans chaque pièce. À l'extérieur, il a une clôture pour les chiens et apprécie sa forêt, les oiseaux et les faucons. Il souhaite se lier d'amitié avec les corbeaux. Il projette d'accrocher au mur la guitare et les disques de son arrière-grand-père, le fusil de chasse de son autre grand-père, sa propre vieille guitare et des affiches de jeux, créant ainsi un "mur de musique et de famille". Il montre une photo de son arrière-grand-père Lyle avec la guitare qu'il possède maintenant. Il évoque une vieille pièce de monnaie de son oncle Gary, décédé récemment. Gary croyait beaucoup en sa musique, et il regrette qu'il soit mort juste avant le début de sa carrière musicale, imaginant à quel point il aurait été fier. Il parle ensuite d'un jeu sur lequel il travaille, "Impermanence", un jeu d'horreur psychologique narratif où l'on incarne un père qui a perdu son fils et tente de ressusciter son esprit pour lui parler à nouveau. Cette idée résonne profondément en lui, posant la question terrifiante de ce que l'on serait prêt à donner pour une dernière conversation avec un être cher. Il raconte une visite familiale récente, un "tour des grands-parents". Ses grands-parents maternels célébraient leurs 60 ans de mariage, un événement doux et joyeux. En revanche, la visite de ses autres grands-parents fut difficile. Sa grand-mère est en mauvaise santé, et son grand-père a été placé en maison de retraite en raison d'une maladie neurodégénérative avancée. Ce fut une expérience éprouvante, sachant que c'était probablement la dernière fois qu'il le verrait vivant. Bien que son grand-père ait parfois divagué, il l'a reconnu et lui a dit qu'il l'aimait. Cette expérience renforce l'idée qu'il est difficile de faire de la musique joyeuse quand on n'est pas heureux, mais cela lui permet de créer le type de musique nécessaire pour ses projets actuels. Il a réalisé, en observant l'anniversaire de ses grands-parents, que le but ultime de toute histoire d'amour est de se terminer en tragédie. C'est une pensée lourde, car cela arrivera à tout le monde. C'est le meilleur résultat possible,