Carlos Mas: From Venezuela to London, Inside a Studio Built for Making Records

Voici un résumé du transcript de la vidéo YouTube, axé sur les points clés et les conclusions importantes, dans un ton naturel et direct, et respectant la limite de mots stricte de 1200 mots. **Exploration du Studio et du Processus Créatif de Carlos Mass** La vidéo nous emmène dans le studio de Carlos Mass, un espace décrit comme spacieux, permettant d'accueillir confortablement un groupe pour des sessions d'enregistrement. Carlos partage sa philosophie et son équipement, mettant en lumière ses choix stratégiques et son goût sûr en matière de matériel audio. **L'Enregistrement de la Batterie et les Préamplis** Pour l'enregistrement de la batterie, Carlos utilise principalement huit préamplis Audient ASP, qu'il considère comme parmi les plus sous-estimés pour leur rapport qualité-prix. Il mentionne également quatre préamplis de l'Apollo. Les Audient sont privilégiés pour les micros principaux de la batterie, tandis que les préamplis de l'Apollo sont souvent réservés aux micros supplémentaires comme les overheads mono, le charleston et la ride. Pour les voix, son choix se porte sur un préampli associé à un compresseur 1176, un classique indémodable. **Le Mixage : Bus de Mixage et Saturation** Dans son bus de mixage, Carlos utilise du matériel SSL, qu'il a réintégré après une période de travail exclusivement "in the box". Il apprécie également un compresseur de bus Stam Audio, qu'il décrit comme riche en harmoniques et apportant du caractère sans être "sale". Il a comparé ce compresseur à une console SSL 4000 et en est très satisfait. Le Looptrotter Saturator a également occupé une place de choix sur son bus de mixage, apportant une texture veloutée. Carlos aime trouver un réglage précis et s'y tenir, préférant la simplicité à des ajustements constants. **Les Compresseurs : Des Choix Stratégiques** Parmi ses compresseurs favoris, Carlos cite le DBX 160X, qu'il considère comme le compresseur le plus sous-estimé de l'histoire en termes de rapport qualité-prix. Il exprime le souhait d'en posséder un rack entier, soulignant sa polyvalence. Il mentionne que des ingénieurs renommés dans le cinéma et la télévision utilisent de nombreux exemplaires de cet appareil. Il regrette l'absence d'une console avec une dynamique sur chaque voie, ce qui justifierait l'acquisition de nombreux DBX 160X. **Effets Externes : Le Yamaha SPX990** Carlos utilise le Yamaha SPX990, non pas pour sa polyvalence, mais pour deux presets spécifiques : le "symphonic flange" ou "chorus" et les "reverse gates". Le son symphonique est appliqué à la basse pour lui donner de l'ampleur, un effet qu'il a délibérément emprunté à Andy Wallace, connu pour son utilisation sur des albums comme "Nevermind". Le "reverse gate" est quant à lui utilisé sur les guitares, créant un son inversé avec beaucoup de distorsion, un effet qu'il compare au travail de Kevin Shields. **Le Wes Audio 1176 : Analogique avec Sidechain** Le Wes Audio 1176 est un compresseur entièrement analogique, doté d'un sidechain et de deux modes : "vintage" et "moderne". Le mode "vintage", plus sombre, utilise un transformateur en entrée, tandis que le mode "moderne" est sans transformateur, offrant un équilibre plus détaillé. Carlos trouve que le mode "vintage" est plus adapté au rock, tandis que le mode "moderne" convient mieux à la pop, ou pour des applications comme les overheads mono afin d'éviter le désordre sonore. **Les Amplis et les Baffles : Une Palette Sonore Riche** Carlos dispose d'un baffle Marshall qu'il utilise aussi bien pour la basse que pour les guitares, appréciant sa sonorité différente sur ces dernières, avec une distorsion agréable lorsqu'il est poussé. Il possède également un baffle Marshall des années 80, un JCM 800 avec des haut-parleurs T12 T de haute puissance, qu'il trouve propre et capable de monter en volume sans saturer rapidement. Il l'utilise aussi pour la basse, trouvant que le son est meilleur que sur d'autres baffles. L'auxiliaire lui permet de contrôler le volume sans saturer le haut-parleur. L'ampli Electro-Harmonix MIG 50, basé sur le Sovtek, est décrit comme une version russe des designs classiques Marshall et Fender. Il possède un caractère unique et moins reconnaissable que ses inspirateurs. **Amps Virtuels vs. Amplis Réels : La Préférence de Carlos** Carlos privilégie l'utilisation d'amplis réels, bien qu'il reconnaisse la qualité du Line 6 HX Stomp pour les voyages ou les situations où les amplis ne sont pas disponibles. Il a configuré des sons sur le HX Stomp qui lui plaisent et ont donné d'excellents résultats, mais il préfère la richesse sonore et la possibilité de jouer avec différents micros et combinaisons de micros sur un baffle réel. **La Chaîne d'Effets pour Guitare : Sculptage et Caractère** La chaîne d'effets pour guitare commence souvent par un compresseur Providence Velvet Comp, qui ajoute du mordant à l'attaque, du grain et resserre le son, particulièrement sur les basses fréquences. Il est placé avant l'égalisation. Ensuite, le Echo Park Range Buster, un booster et égaliseur conçu avec Josh Homme, offre des filtrages uniques qui peuvent transformer radicalement le son de la guitare, la rendant plus "radio" ou très filtrée. Le Line 6 peut être utilisé pour des effets supplémentaires comme des délais. L'égalisation finale avant l'ampli peut être gérée par un Electro-Harmonix, un Ampeg, ou d'autres combos. **Le Reamping et la Transmission du Signal** Pour le reamping, Carlos utilise une boîte de reamping Radial, qu'il considère comme la meilleure du marché. Il souligne l'importance d'envoyer le signal en niveau ligne vers la tête d'ampli pour conserver la puissance, puis de le convertir en niveau instrument avec la boîte de reamping. Envoyer directement la guitare peut rendre le son trop sombre et altérer l'instrument. **Les Pédales d'Effets : Expérimentation et Créativité** Parmi les pédales d'effets, le Poly Beebo se démarque par sa polyvalence, permettant de créer une multitude d'effets grâce à ses modules interchangeables, y compris des synthétiseurs modulaires. Il offre une programmation poussée et une interaction tactile, bien que l'interface sur le petit écran puisse demander du temps. Carlos l'utilise pour des effets granulaires, des réverbes et des délais. L'Auto-Wah, basé sur des réverbes anciennes, offre un son agréable en 12 bits. La GI Fos est une fuzz musclée et appréciée. **Les Micros : Un Arsenal pour Chaque Son** La collection de micros de Carlos est impressionnante. Pour la batterie, il utilise des classiques comme le SM57, le 414, le 421, et apprécie le SM7 pour les voix rock, la caisse claire, le charleston et même les toms. Pour les guitares, le SM57 est une valeur sûre, souvent complété par un ruban. Il utilise également des émulations de micros de Strong Room Studios, notamment un C12 et un 47 Fet, ce dernier étant utilisé pour le kick out. Les micros UT48, copies du 47/48, sont appréciés pour leur directivité en huit et leur capacité à reproduire fidèlement les sons des microphones vintage. Les micros de toms Josephson sont jugés étonnamment performants pour leur prix. Le micro Schoeps est utilisé pour les guitares acoustiques, offrant un son très réaliste. Un micro ruban Thomann T-bone RB500, étonnamment abordable, est également apprécié. **Les Casques : Audeze MM500 pour une Écoute Fiable** Les casques Audeze MM500 sont un élément clé de son équipement, offrant une écoute fiable pour l'enregistrement et le mixage, particulièrement appréciés lors de sessions à l'étranger où il ne connaît pas l'acoustique des studios. **Les Guitares : Une Collection Diversifiée** La collection de guitares de Carlos comprend une Squire avec des cordes filées plat, une Jazz Bass mexicaine, une Les Paul Studio, une Silvertone et une guitare acoustique FG-160 des années 70, qu'il considère comme exceptionnelle pour son rapport qualité-prix. Il possède également une guitare signature de Matt Bellamy en accordage "Nashville High-strung", qu'il utilise pour ajouter de la brillance aux arpèges. **Les Synthétiseurs : Tactilité et Exploration Sonore** Le Behringer 2600, une copie avec une véritable réverbération à ressort, est apprécié pour sa polyvalence et son caractère tactile. Carlos utilise également le MicroFreak d'Arturia, un synthétiseur numérique avec filtres analogiques, offrant une large gamme de modes de synthèse et une matrice de routage flexible. Son interface tactile permet une modulation expressive. Il mentionne la qualité des plugins Arturia, qu'il utilise lorsqu'il ne peut pas recourir au matériel physique. L'Elektron Model: Samples est un échantillonneur et séquenceur apprécié pour son approche tactile et son intégration dans le processus de production. Le Korg MicroKorg, bien que peu utilisé, offre parfois des sons utiles. Un clone de DX7, plus facile à programmer, est utilisé pour des sons expérimentaux. **La Console de Mixage et le Contrôle de Monitoring** Carlos utilise une console PreSonus Central Station comme contrôleur de monitoring, qu'il trouve propre et efficace. Il utilisait auparavant un Avid, mais la nécessité de lancer ProTools avec Rosetta a rendu son utilisation moins pratique, l'incitant à envisager de nouveaux faders ou une nouvelle console. **La Salle d'Enregistrement : Polyvalence et Son Authentique** La salle d'enregistrement est décrite comme suffisamment spacieuse pour accueillir une batterie. Elle abrite des amplis comme le Marshall vintage et des amplis à transistors Peavey Pathfinder, appréciés pour leur son et leur capacité à bien encaisser les pédales. Ces amplis à transistors sont considérés comme fantastiques, contredisant l'idée qu'ils seraient de moindre qualité. **Les Enceintes de Monitoring : PMC et ATC pour une Écoute Complète** Carlos utilise à la fois des enceintes PMC Result6 et ATC. Il apprécie la précision chirurgicale et les transitoires rapides des PMC pour la musique moderne, tout en trouvant les ATC plus agréables dans les médiums, avec un niveau de détail superbe. La combinaison des deux lui offre une écoute complète, répondant à tous ses besoins d'enregistrement et de mixage. Actuellement, il privilégie les ATC pour la majorité de son travail, les trouvant légèrement plus indulgentes que les PMC, qui peuvent parfois sembler agressives. **Le Parcours de Carlos Mass : Du Venezuela à Londres** Carlos Mass est originaire du Venezuela, où il a reçu une éducation musicale variée, incluant des cours de guitare, de jazz et une brève expérience en ingénierie du son. Il a ensuite travaillé en Argentine avec le producteur Tweety Gonzalez, puis aux États-Unis avant de s'installer à Londres il y a plus de neuf ans. **Son Passage par Strong Room Studios** À Londres, Carlos a commencé par enseigner dans une école de musique avant de louer une salle au Strongroom Studios. Il a rapidement acquis une expérience précieuse en tant qu'ingénieur du son pour le studio, travaillant sur une variété de projets. Il décrit les consoles SSL 4000 comme ses préférées, appréciant leur capacité à saturer le bus master. **Projets Marquants : De Roger Waters à Yungblud** Parmi ses réalisations notables