Rencontre avec l'ingé son Hubert Salou (Dutronc, Sanson, Voulzy, Souchon, Zaz...)

Voici un résumé des points clés de la vidéo : * **Présentation du studio** : Le studio est aménagé dans une maison aux Lilas, conçue pour être à la fois un lieu de vie et d'enregistrement. Il comprend une cuisine et un salon où l'on peut enregistrer, ainsi que des pièces à l'étage pour la batterie. Des "patchs" sont installés partout, permettant d'enregistrer depuis n'importe quelle pièce, y compris potentiellement les toilettes. * **Configuration de la régie** : La console API est positionnée sur le côté, une configuration inhabituelle choisie pour privilégier l'écoute bilatérale lors du mixage. L'objectif est de passer moins de temps sur les réglages et plus sur l'écoute globale. Le mixage moderne privilégie l'enregistrement des traitements hardware directement dans le logiciel pour une flexibilité accrue, au détriment de l'ancienne méthode de mixage sur une journée. * **Équipement audio** : * **Microphones** : L'ingénieur du son utilise des Neumann 149 pour le piano et l'ambiance batterie, des Neumann 184 pour les percussions et guitares acoustiques, et des micros à ruban Cascade pour les overheads de batterie et les cordes. * **Monitoring** : Le système est en Dolby Atmos 7.1.4, avec des enceintes PSI A21 et A17. La gestion du monitoring stéréo et mastering est assurée par un Grace Design M906, tandis que le Dolby Atmos est géré par un Trinov, qui inclut une correction acoustique. * **Convertisseurs et préamplis** : L'installation inclut un MTRX2 avec 24 entrées/sorties analogiques pour des inserts Pro Tools, et des convertisseurs Lavery Gold. Il utilise également des préamplis API intégrés à la console, des Wunder (inspirés des Neve 1073 modifiés), des Chandlers (EMI Edition) et un Martech MSS10 pour les voix. * **Philosophie de travail** : L'ingénieur du son est nostalgique de l'époque où les albums étaient enregistrés de A à Z en studio, apportant une "magie" et un "stress" créatif liés aux contraintes de temps. Aujourd'hui, la flexibilité offerte par l'informatique peut mener à trop fignoler, tuant parfois la spontanéité. Il insiste sur l'importance de prendre du recul sur le mixage et de toujours écouter au même niveau pour évaluer objectivement le son. * **Évolution des outils** : Bien qu'il apprécie l'analogique, l'ingénieur du son n'achète plus de nouvelles machines analogiques. L'informatique, notamment les Mac M1, est devenue centrale pour la production et les tournées. Il utilise les plugins pour l'efficacité, particulièrement pour les réverbérations en Dolby Atmos. * **Avenir du son immersif** : Le Dolby Atmos physique est difficilement accessible à tous. L'ingénieur du son voit un grand potentiel dans le binaural si la technologie évolue, mais critique l'implémentation d'Apple, qui a choisi de développer son propre algorithme plutôt que d'utiliser celui de Dolby. Il est particulièrement bluffé par la "transoralité" sur les MacBook Pro, qui offre une sensation d'immersion stéréo impressionnante.